La música es uno de nuestros aliados más potentes cuando se trata de experimentar sensaciones y acompañar emociones.
A pesar de la cercanía y los innumerables gustos en el terreno musical, siempre se puede aprender sobre los orígenes y el futuro que le depara a este arte. Por ello, hoy te proponemos tres documentales que refrescarán tus sentidos a través de géneros, artistas y escuchas.
QUE SUENE LA MÚSICA
La Unión Fotográfica Independiente y El País crearon en el 2016 “Que suene la música”, una cinta que documenta el proceso creativo de la música independiente, así como su producción y difusión.
Este documental dirigido por Javier Gómez Serrano pretende difundir el detrás de cámaras del famoso género indie y toma como protagonista al disco desde su grabación, fabricación, publicación, promoción, distribución y venta. Melodioso, entretenido y hasta cierto punto melancólico, este trabajo es un referente para todos aquellos que alguna vez se han preguntado el origen de sus canciones favoritas. Además, aquí encontraremos una idea del futuro mercadológico del disco y sus implicaciones económicas.
GIMME THE POWER
Lo que hace unos años fue el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, junto con el Instituto Mexicano de Cinematografía y el cineasta Olallo Rubio produjeron en el 2012 una de las obras más arriesgadas de los últimos años. Dinámico, nutrido y contestatario, el documental “Gimme The Power” recupera la historia del rock en México desde su llegada a finales de los años 50´s hasta la creación de la emblemática banda Molotov en 1995, resultado de la reivindicación artística en el país.
En este documental podemos escuchar las voces no solo de los integrantes de Molotov, sino también de íconos culturales como Alex Lora, Armando Molina y Juan Villoro, dándonos un panorama de los infortunios históricos por los que pasaron los músicos a lo largo de la historia debido a la censura de diversos gobiernos conservadores. Sin duda, un recorrido pasado para responder a las preguntas presentes.
TAMBORES DE AGUA
En el 2009 en Venezuela se gestó, a través de CNAC- AWA Producciones uno de los documentales más emotivos en torno a la música. “Tambores de agua” es la crónica de una ausencia, de una búsqueda y un encuentro de las raíces ancestrales de la música venezolana. No es sólo la historia de los descendientes africanos llegados a Venezuela como esclavos, sino la historia de la construcción de una identidad que, desde lo musical, aporta, y mucho, al imaginario cultural de la Venezuela contemporánea.
Desde el simbolismo del agua, podemos observar gran parte de la historia de ese país al mismo tiempo que presenta el folclore de su presente.
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